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Es gibt verschiedene zeitgenössische Begriffe, mit denen Papierblöcke beschrieben werden, auf denen Erinnerungsstücke gezeichnet, gemalt, geschrieben oder gesammelt werden können. Einige Beispiele sind visuelle Zeitschriften, Kunstzeitschriften, Künstlerzeitschriften, Kunsttagebücher, Malkreativitätsjournale und Skizzenbücher. Sie haben viele Ähnlichkeiten, die wichtigste ist, dass Künstler sie täglich verwenden, um Ideen, Bilder, Ereignisse, Orte und Emotionen aufzuzeichnen.
Diese Zeitschriften können sowohl Wörter als auch Bilder, Skizzen und Fotos, Bilder von Zeitschriften und Zeitungen, Collagen und Kompositionen mit gemischten Medien oder was auch immer das Interesse des Künstlers weckt, enthalten. Sie enthalten häufig Studien für fertigere Stücke oder können die Quelle für die Entwicklung einer Reihe von Werken sein.
Individueller Ansatz
Wenn es um eine Skizzenbuchpraxis geht, muss jeder Künstler herausfinden, was für ihn in Bezug auf seine Herangehensweise an Kunst und den kreativen Prozess am besten funktioniert. Es gibt keinen richtigen oder falschen Weg, um Ihre Seiten zu füllen. Das Wichtigste ist, wenn möglich, jeden Tag kontinuierlich zu experimentieren und im Buch zu erstellen.
Einige Künstler entscheiden sich möglicherweise dafür, ein Skizzenbuch nur zum Zeichnen oder Malen aufzubewahren und ein sogenanntes visuelles Tagebuch für alles andere zu haben - gemischte Medien, Collagen, Fotografien, Zeitungsartikel und Ticketstubs. Im Gegensatz dazu entscheiden sich andere möglicherweise dafür, alles in einem einzigen Buch zusammenzufassen.
Skizzenbuchgrößen und Werkzeuggrundlagen
Eine Organisationsmethode besteht darin, drei Skizzenbücher unterschiedlicher Größe aufzubewahren - eines zum einfachen Mitnehmen in einer Tasche oder Handtasche, eines im Notebook-Format für den allgemeinen Gebrauch und ein größeres für komplexere Kunstübungen.
Verwenden Sie für Zeichen- / Malwerkzeuge mindestens immer einen Bleistift oder Stift. Darüber hinaus ist es nützlich, ein paar Stifte, Bleistifte, einen Radiergummi und ein kleines Aquarell-Set mitzunehmen. Auf diese Weise haben Sie ein einfaches tragbares Studio und sind immer bereit zu zeichnen oder zu malen.
Vorteile einer Sketchbook- oder Visual Journal-Praxis
Wenn Sie ein tägliches Skizzenbuch führen, können Sie die Welt sehen und präsent sein. Diese künstlerische Praxis kann Ihnen auch helfen:
- Wachsen und neue Ideen entwickeln
- Stellen Sie Verbindungen her und fördern Sie die Kreativität
- Verbessern Sie Ihre Zeichen- und Beobachtungsfähigkeiten
- Inspiration bewahren und entzünden
- Experimentieren Sie mit neuen Techniken und Materialien
- Ermutigen Sie glückliche Unfälle oder unvorhergesehene und ungeplante kreative Entdeckungen
Tipps zum Führen eines Skizzenbuchs oder eines visuellen Journals
Machen Sie sich keine Sorgen, dass Sie in Ihrem Skizzenbuch perfekte Bilder machen. Konzentrieren Sie sich darauf, Ihre Fähigkeiten zu üben, flüchtige Gedanken aufzuzeichnen und Momente des Lebens festzuhalten. Es geht mehr um den Prozess als um das Produkt. Wenn Sie zufällig eine außergewöhnliche Komposition kreieren, ist das großartig, aber das ist nicht das Ziel. Halten Sie Ihre visuellen Journalprojekte mit den folgenden Ideen unterhaltsam und frisch.
- Markieren Sie Ihre Seiten im Voraus , damit Sie nicht mit vollständig leeren weißen Seiten konfrontiert werden. Malen Sie Farbschichten, zeichnen Sie Linien, verwenden Sie einen Locher, um sie weniger wertvoll zu machen, und ermöglichen Sie Ihnen, mit dem, was Sie zeichnen und erstellen, frei zu sein.
- Beachte alles um dich herum . Nichts ist zu banal, um eine Tasse Kaffee zu zeichnen - die Materialien, mit denen Sie zeichnen, Eichhörnchen im Park, ein Fahrrad in einem Gepäckträger oder sogar ein Mülleimer. Auf diese Weise stärken Sie Ihre Beobachtungsfähigkeiten.
- Bearbeiten Sie sich nicht . Verbringen Sie nicht mehr als 10 Minuten mit einer Zeichnung und gehen Sie nicht zurück und löschen Sie sie. Wiederholen Sie stattdessen alle Zeilen, die Sie ändern möchten.
- Probieren Sie neue Materialien aus . Halten Sie sich nicht mit demselben alten Bleistift fest. Verwenden Sie es auf jeden Fall, wenn das alles ist, was Sie haben, aber lassen Sie sich nicht davon einschränken. Probieren Sie verschiedene Vorräte aus, einschließlich vergessener Marker und Stifte, die möglicherweise im Haus herumliegen.
- Versuchen Sie es mit einem iPad, iPhone oder Tablet. Dies ist eine interessante Möglichkeit, Ihre Skizzierfähigkeiten in einem neuen Format zu testen. Siehe David Hockneys iPad-Gemälde. Sehen Sie in Cover Story: Finger Painting, wie Jorge Colombo mit der Brushes-App ein New Yorker-Cover gezeichnet hat.
- Verwenden Sie Farbe. Bleib nicht nur bei Schwarz und Weiß. Alternativ kann es manchmal hilfreich sein, sich bestimmte Parameter anzugeben, z. B. nur Braun, Rot und Gold, um zu sehen, was Sie innerhalb dieser Grenzen tun können.
- Zeichnen Sie sowohl abstrakt als auch gegenständlich . Zeichnen Sie dasselbe mehrmals und werden Sie mit jeder Zeichnung immer abstrakter. Zeichnen Sie Dinge aus der Nähe, damit sie abstrakt erscheinen, oder zeichnen Sie kleine Objekte in großem Maßstab, damit sie von der Seite verschwinden und ihren Kontext verlieren.
- Machen Sie eine Linie für einen Spaziergang . Machen Sie eine fortlaufende Strichzeichnung von zehn verschiedenen Objekten. Halten Sie Ihren Bleistift beim Zeichnen auf dem Papier und verbinden Sie einen Gegenstand mit dem nächsten.
- Versuchen Sie es mit einer Blindkonturzeichnung. Schauen Sie sich nur das Thema an und nicht Ihr Papier. Es spielt keine Rolle, ob das Ergebnis wie Hühnchenkratzer aussieht - diese Übung hilft Ihnen dabei, Ihre Beobachtungsfähigkeiten zu verbessern.
- Bewahren Sie Ihre Skizzenbücher auf und datieren Sie Ihre Zeichnungen, um Ihren Fortschritt und Ihre künstlerische Entwicklung aufzuzeichnen.
Weiterführende Literatur
- Skizzen und Skizzenbücher berühmter Künstler
- Die Kunst, ein Reiseskizzenbuch zu führen
- Sketchbook vs. Journal Diese Website erweitert das Buch Artist's Journal Workshop (bei Amazon kaufen) von Cathy Johnson
- Ein illustriertes Leben: Inspiration aus den privaten Skizzenbüchern von Künstlern, Illustratoren und Designern (bei Amazon kaufen) von Danny Gregory