Sie sehen ihre Fotos jeden Tag in den Nachrichten. Fotojournalisten bringen uns die visuellen Bilder einer Geschichte, die die Worte eines Schriftstellers stützen. Sie sind da, um wichtige Ereignisse abzudecken, die Gesichter hinter den Schlagzeilen zu präsentieren, und sie zwingen uns oft, uns als Teil der Szene zu fühlen.
Was ist Fotojournalismus?
Der Fotojournalismus nahm Gestalt an, als Fotografen Kameras problemlos in Kriegsgebiete transportieren konnten. Zum ersten Mal konnten normale Bürger die Auswirkungen der Kämpfe genau dort in ihrer Zeitung sehen. Es war ein entscheidender Moment in der Fotografie und wurde zwischen dem Bürgerkrieg und dem Zweiten Weltkrieg immer realer.
Beim Fotojournalismus geht es jedoch nicht nur um Krieg oder Fotografen, die im Takt einer lokalen Zeitung arbeiten. Es ist viel mehr als das. Der Fotojournalismus erzählt eine Geschichte und das oft auf einem einzigen Foto. Denken Sie an die Fotos aus der Zeit der Depression von Dorothea Lange oder an die berühmten Fotos von Mickey Mantle, die Homeruns schlagen. Sie rufen ein Gefühl hervor, sei es Erstaunen, Empathie, Traurigkeit oder Freude.
Das ist das Zeichen des Fotojournalismus; diesen einen Moment in der Zeit festzuhalten und den Zuschauern das Gefühl zu geben, ein Teil davon zu sein.
Die Geschichte in einem Schuss
Einfach ausgedrückt geht es beim Fotojournalismus darum, Verben zu erfassen. Dies bedeutet nicht, einfach ein Actionfoto zu machen. Das Verb zu kommunizieren ist viel mehr als das. Geschichten werden in Scheiben festgehalten, während der Fotojournalismus versucht, das Geschehen auf einen Schlag zu vermitteln.
Obwohl es großartig ist, wenn es passiert, geht es beim Fotojournalismus nicht um die beste Komposition, die besten technischen Details oder ein hübsches Thema. Beim Fotojournalismus geht es darum, der Welt eine Geschichte von etwas zu zeigen, das wirklich passiert ist. "Zeugnis ablegen" ist ein Satz, der in Bezug auf Fotojournalismus in den Sinn kommt.
Der Fotojournalismus lässt die Welt für einen Moment durch die Augen des Fotografen sehen. Wenn Fotojournalismus richtig gemacht wird, vermittelt dieser eine Moment Zeitvolumen. Die Übermittlung der gesamten Geschichte ist Teil des Umweltporträts, in dem die Umgebung ebenso viel über das Thema wie über das Thema selbst erzählt.
Die Emotionen sind im Fotojournalismus oft rau. Der Fotograf lenkt die Szene nicht wie ein Porträt- oder Werbefotograf. Stattdessen verschmelzen die besten von ihnen mit dem Hintergrund und werden zu einer Schattenfigur (im Gegensatz zu den Paparazzi). Sie sind da, um zu beobachten und festzuhalten, nicht um die Geschichte zu werden oder sie zu unterbrechen.
Es ist diese Haltung, der Ansatz "Ich bin nur ein Beobachter", der es den Probanden des Journalisten ermöglicht, nicht auf die Kamera zu reagieren, sondern sie selbst zu sein. Der Fotojournalist hat eine andere Einstellung als andere Fotografen und es ist notwendig, diese unvergesslichen Fotos aufzunehmen. Sehr oft kann dieses einzelne Foto für Millionen von Menschen, die es sehen, zu einem Aufruf zum Handeln werden.
Ethik im Fotojournalismus
Ein weiterer wichtiger Teil des Fotojournalismus ist die Genauigkeit. Dies bedeutet, dass das, was sich im Rahmen befindet, das ist, was passiert ist. Der Fotojournalist ist ethisch verpflichtet, die Geschichte nicht zu ändern (obwohl viele dieses Ideal nicht erfüllen).
Stromleitungen sollten nicht geklont werden. Einer Feuerszene darf kein weiterer Rauch hinzugefügt werden. Was erfasst wurde, ist, wie es sein sollte. Leider hat es die Ära der digitalen Fotografie einfacher als je zuvor gemacht, die Realität zu manipulieren.
Das Bild sollte ein Fenster in das Ereignis sein. Hellen Sie die Schatten höchstens ein wenig auf, um Gesichter zu sehen, oder schärfen Sie das Bild zur Klarheit ein wenig, aber ändern Sie nicht die Essenz dessen, was Sie auf dem Foto aufnehmen. Wenn Sie dies tun, ändern Sie die Geschichte.