Sammlerhandbuch für Midcentury Glass

Es gab viele verschiedene Glassorten aus den 1940er bis frühen 1970er Jahren, von Fire King Küchengeschirr bis hin zu Milchglasgeschirr. Wenn der Begriff "Mid-Century-Glas" auftaucht, bezieht er sich auf Kunstglasstücke, die in dieser Zeit von vielen verschiedenen Unternehmen hergestellt wurden. Diese Beispiele für Design aus der Mitte des Jahrhunderts zeichnen sich durch ihre skulpturalen, organischen Formen aus, durch die sie natürliches Licht brechen, unabhängig davon, ob sie täglich für den Heimgebrauch oder zu rein dekorativen Zwecken hergestellt wurden.

Viele der moderneren Glasartikel, die zu dieser Zeit von Unternehmen auf der ganzen Welt hergestellt wurden, wurden von den Formen des skandinavischen Glases inspiriert. Immerhin waren diese Firmen im Geschäft, um Glas zu verkaufen, und das erforderte oft eine Verlagerung des Fokus oder das Hinzufügen von Linien, um den Stil der Einrichtung und Verwendung zu betonen, wenn sich der Geschmack änderte. Dänisch-moderne Möbel wurden immer beliebter, und das, was wir als modernes Möbeldesign aus der Mitte des Jahrhunderts bezeichnen, erreichte seinen Höhepunkt, sodass Wohnaccessoires folgten.

Es gibt viele Kunstglasstücke, die in dieser Zeit hergestellt wurden und nicht wirklich einem bestimmten Hersteller zugeordnet werden können, sondern aufgrund ihres Gesamtstils als Mitte des Jahrhunderts definiert werden. Andere werden jedoch als von bestimmten Unternehmen hergestellt oder dokumentiert gekennzeichnet, die für moderne Anpassungen traditioneller Haushaltswaren bekannt sind.

• Skandinavisches Midcentury-Glas

  Strombergshyttan Vasen, c. Area ID der 1950er Jahre bei Areaid.com

  Mid-Century-Glas mit Ursprung in Skandinavien - den Ländern Dänemark, Norwegen und Schweden - war so beliebt, dass es von Unternehmen in anderen Teilen der Welt emuliert wurde. Die skulpturalen Formen, auch für Gegenstände des täglichen Gebrauchs, die in den 1950er Jahren so beliebt waren, erregten vor Jahrzehnten die Aufmerksamkeit der Dekorateure wie heute.

  Die von skandinavischen Firmen hergestellten Glasfarben waren tendenziell weniger hell als die anderer Glashersteller aus der Mitte des Jahrhunderts, aber das bedeutet nicht, dass diese Region nicht mit der Pflege einzigartiger Farbtöne und Mischfarben in ihrem Glas experimentiert hat. Oberflächen, die von matt und glatt bis hochglanzpoliert und fast fließend reichten, waren ebenfalls Markenzeichen für hochwertiges skandinavisches Glas. Schweden wurde allgemein als Produktionszentrum angesehen.

  Strombergshyttan ist ein beliebter Hersteller von Mid-Century-Glas mit Ursprung in Schweden. Diese Stücke haben einen einzigartigen und schönen blau-silbernen Ton. Der größte Teil des Glases wurde von Gerda und Asta Stromberg entworfen, und der größte Teil des von diesem Haus hergestellten Glases ist entweder mit Strombergshyttan oder Stromberg zusammen mit einem Produktionscode gekennzeichnet. Das Unternehmen war im Besitz der Familie Stromberg, bis es 1976 von Orrefors gekauft wurde.

  Orrefors ist einer der größten Namen in der schwedischen Glasproduktion und erstreckt sich buchstäblich über Jahrzehnte. Zu ihren Entwürfen aus der Mitte des Jahrhunderts gehörten bauchige Dekanter, eine Vielzahl von Leuchten aus mundgeblasenem Glas und Teile mit "ummanteltem Glas", bei denen eine dunklere Farbe in klares Glas eingeschlossen ist. Während Orrefors Glasgetränksets in lebendigeren Tönen herstellte, wurden einige ihrer beliebtesten Stücke aus der Mitte des Jahrhunderts in gedämpften Tönen von Olivgrün und Rauchgrau hergestellt.

  In Finnland hergestellte Artikel werden mit diesen zusammengefasst, obwohl sie eher Teil der nordischen Länder als wirklich skandinavisch sind. Trotzdem wird das mundgeblasene Glas von Riihimäki von Einrichtungsbegeisterten der 50er und 60er Jahre gesucht. Die einzigartige Form vieler Vasen, die im Wesentlichen zylindrisch sind und Ausbuchtungen und Vertiefungen aufweisen, die die gerade Linie durchbrechen, hat viele Fans angezogen. Andere finnisch-moderne Glasfirmen haben ebenfalls eine Anhängerschaft.

• Italienisches Midcentury Glas

  Venini Murano Filigrana Streifen Italienisches Kunstglas Fazzoletto Vasen, c. 1950er Svazzo Arts auf 1stDibs.com

  Die Herstellung von Glaswaren ist in Italien legendär, insbesondere in Venetien und Murano. Einige der innovativsten und beliebtesten bei Sammlern waren jene, die in den Jahrzehnten nach dem Zweiten Weltkrieg hergestellt wurden.

  Paolo Venini ist ein Name, den die meisten modernen Glasliebhaber kennen. In seinen Arbeiten in den 1950er Jahren entwickelten sich einzigartige Designs aus Muranoglas, die von vielen bemerkt wurden. Dazu gehören Künstler wie Fulvio Bianconi und Carlo Scarpa, die mit ihm zusammengearbeitet haben, um einige der begehrtesten Stücke des Unternehmens in verschiedenen Formen und Formen zu schaffen.

  Die Entwürfe für Aureliano Toso von Dino Martens, der als Maler ausgebildet wurde, faszinieren heute auch Sammler modernistischer Glashütten. Er arbeitete ab 1939 für das Unternehmen. Einige seiner Entwürfe passen zu dem, was Glasfans normalerweise denken, wenn venezianisches Glas in den Sinn kommt, wie Latticino-Stücke mit kupferfarbenen Aventurin-Strudeln, während andere äußerst modern und innovativ sind.

  Es gab eine Reihe anderer großer italienischer Gewächshäuser, darunter Fontana Arte, die der in Frankreich geborene Max Ingrand in den 1950er Jahren führte und wuchs. "Durch seine Beherrschung der Techniken zur Herstellung von subtil getöntem Glas brachte er eine ausdrucksstarke und luxuriöse Verwendung von Farben in die Firma. In all seinen Kreationen spürt man einen Designer, der sich mit der aerodynamischen Moderne der Nachkriegszeit wohl fühlt", so Christies.com.

• Amerikanisches Midcentury-Glas

  Higgins Studio Glass, c. 1950er Jahre PolishedModern.com

  Glasfabriken in den Vereinigten Staaten produzierten einige sehr interessante Mid-Century-Gläser. Eines dieser einheimischen amerikanischen Unternehmen mit einer Sammler-Anhängerschaft ist Higgins.

  Im Gegensatz zu vielen anderen Glashäusern mit einer viel längeren Geschichte wurde das Higgins Studio 1948 eröffnet. Sie priesen in ihrer Vermarktung „moderne Wunder mit alltäglichem Glas“ an und förderten das Ideal der Mitte des Jahrhunderts, dass Kunst im Glas während des Gebrauchs genossen werden kann. Ihre Stücke, die unter Verwendung von Schmelz- und Emailliertechniken hergestellt wurden, bildeten das, was higginsglass.com als "Glassandwich" bezeichnet. Michael und Frances Higgins begannen das Geschäft in ihrer Wohnung in Chicago und schlossen sich 1957 mit der Dearborn Glass Company aus Chicago zusammen, um in ein neues Studio zu ziehen. Die Dearborn-Partnerschaft hat ihnen geholfen, eine vollständige Reihe von „Higginsware“ zu bewerben. Dazu gehören Rondelays, geschmolzene Glaskreise und Quadrate, die für eine Vielzahl von Anwendungen wie Raumteiler und Handys zusammengesetzt wurden (und noch heute hergestellt werden).

  Blenko-Glas ist auch ein Name, den Sammler für die Herstellung eines Spektrums von Glasfarben während dieser Zeit kennen. Designer des Unternehmens in den 1950er und 1960er Jahren, wie Wayne Husted und Joel Philip Myers, halfen ihnen dabei, verschiedene Linien zu entwickeln, die bekanntermaßen das moderne Dekor der Mitte des Jahrhunderts ergänzen. Sie stellten große Dekanter mit Stopfen und eine Vielzahl von Vasen unter anderen Glaswaren her. Ausgewählte Teile sind im Glas markiert, um anzuzeigen, dass sie von Blenko hergestellt wurden. Bei den meisten war jedoch ein Folienaufkleber angebracht, als sie neu waren. Das Erkennen von Blenkos Designs und lebendigen Farben hilft bei der Identifizierung nicht markierter Teile.

  Andere bekannte Unternehmen wie Heisey haben ebenfalls Anpassungen in ihren Katalogen vorgenommen, um von der Moderne beeinflusste Muster aufzunehmen. In den frühen 1950er Jahren stellte das Unternehmen sogar Eva Zeisel als Art Director ein. Ihre Entwürfe wurden mehrfach ausgezeichnet, verkauften sich aber nie wirklich gut, so dass sie heute schwer zu finden sind.

• Englisches Midcentury Glas

  Whitefriars Banjo Vase in Mandarinenfarbe, c. 1967 Circa Collectibles auf 1stDibs.com

  Während England vielleicht nicht zuerst in den Sinn kommt, wenn das Thema Glas aus der Mitte des Jahrhunderts auftaucht, verdienen die Stücke, die Whitefriars in den 1950er und 1960er Jahren hergestellt hat, Anerkennung in diesem Bereich. Zu ihren beliebtesten Stücken bei Fans der Moderne gehört die 1967 eingeführte Textured-Linie.

  Die Formen wurden unter Verwendung unkonventioneller Materialien hergestellt - Nägel, Holzfetzen von Draht und dergleichen, um die im Glas gefundenen Texturen zu bilden. Einer der beliebtesten Vasenstile des Unternehmens bei Sammlern der Moderne ist die Banjo-Vase. In Anlehnung an die skandinavische Tradition wurde 1972 auch eine eisig aussehende Linie namens Glacier eingeführt.